On June 11, a special live event “Shibuya Sound Scramble” was held in connection with MUSIC AWARDS JAPAN, the country’s largest international music awards. In line with the awards’ concept of “connecting with the world, illuminating the future of music,” artists from across Asia gathered at three venues in Tokyo’s Shibuya neighborhood: duo MUSIC EXCHANGE, Spotify O-WEST and Spotify O-nest. At the “TOKYO PLAYGROUND Stage” at Spotify O-nest, the distinct personalities of four acts — kiyu, RIKI, 7co and PompadollS — came together for a unique blend of sound. 

kiyu

The opening act was 22-year-old solo artist kiyu. Backed by drums, bass and a guitar, he appeared with a mysterious air, wearing a hoodie and a cap pulled low over his face. He took his place at the piano center stage and kicked off the set with his first digital single, “Kizuato” (“Scars”).

He also played  "TOKYO OVERSELL," a song featuring an up-tempo hop fused with electronic production, contrasting with the lush instrumentation and delicate vocals. For "Hikareacchatte" ("Drawn to Each Other"), kiyu switched to a handheld microphone, delivering a wistful melody over a tightly constructed funk groove layered with intricate playing.

When reflecting on his musical journey, kiyu said, "Today's performance is our very first live performance in Japan. I live in Gunma and used to commute to university in Tokyo by Shinkansen. Many of these songs were written during those train rides, so being able to perform them here in Shibuya feels incredibly meaningful."

The new song "Uwakibanashi" ("Cheating Story") opened with a flurry of vocal chops before unfolding through constantly shifting rhythms, changing from section to section. During "Circus," a mirror ball spun to life at the drop, transforming into an explosive disco anthem. And finally the set closed with "Mōsō Rettōshō" ("Delusional Inferiority Complex"), an emotional end to the artist's performance.

kiyu

kiyu

 

RIKI

Next to take the stage was RIKI, a band from Keelung, Taiwan, formed in 2020. Fronted by vocalist Riki and performing as a four-piece with a support drummer, the group delivered a set blending city pop, mellow soul and contemporary pop influences.

Dressed in a striped double-breasted jacket, tie and sunglasses, Riki performed songs in Mandarin, English, Japanese and even French. The interplay of these different languages created an exotic mood that became one of the set's defining characteristics.

Riki enraptured the audience with his crystal-clear soaring high notes and remarkable vocal power. Encouraging call-and-response throughout the set, he drew the crowd into the performance.

At the same time, he added a playful theatrical touch by holding up cue cards featuring kanji, hiragana, photographs and illustrations to help convey the meaning of his lyrics, guiding the songs along like a kamishibai (paper theater) performance.

Joking in English, Riki quipped, "It's almost Christmas season," prompting laughter before launching into a decidedly out-of-season original song. Driven by synthesizers and sleigh bells reminiscent of Wham!'s "Last Christmas," the song brought an early holiday atmosphere to O-nest.

RIKI then shifted into a funk number propelled by string arrangements that tugged at the heartstrings, before segueing into the dramatic disco track "imma Taipeibeach." The band closed its set on a high note, leaving a lasting impression.

RIKI

RIKI

7co

The third act was 7co, the music project of vocalist Nanako Ashida and music producer RYUJA. They were joined by a support guitarist and DJ, opening the set with "ZIDANDA." Groove-laden melodies flowed seamlessly between singing and rap blended effortlessly with a tense, dynamic production.

Built on R&B and hip-hop rhythms, Ashida sang “0.0000%” with a wide grin while delivering the biting refrain, “The chances of us getting back together are 0.0000%,” turning a harsh breakup into an irresistibly catchy hook.

The new summer song “Manatsu no Pancreas” ("Midsummer Pancreas") paired guitar cuts, jazzy chord progressions and soulful beats to evoke the carefree feeling of summer with an undercurrent of wistfulness.

7co then sparked a venue-wide singalong with the fast-paced disco number “Atchūma.” Before closing with “stay tune,” Ashida told the audience, “I hope the sounds you've heard today stay with you long after this show,” bringing the set to a warm and memorable conclusion.

7co

7co

PompadollS

Closing out the night was three-piece band PompadollS, who opened with a dark, theatrical intro reminiscent of Boléro, launching into "Kaibutsu" ("Monster"), where a classical piano opening gave way to an explosive burst of hard rock.

They followed with “Higurechigai,” a rock number known for constantly shifting rhythms and key changes. Frontman Goju Igarashi delivered a raw vocal performance, sending the audience's energy soaring.

During “Little World,” the audience responded to Igarashi's falsetto by raising their fists in the air and by the song's finale, the band and crowd were singing together in unison.

Then, after Igarashi shouted, “We want to show you Japanese rock!,” PompadollS launched into “Akazukin wa END ROLL no Yume wo Miru ka? (Does Little Red Riding Hood Dream of the End Credits?)” Bathed in red lighting, the band unleashed a thrilling rockabilly-inspired sound, while Aoki's hard-hitting guitar riffs sparked chants of “Oi! Oi!” from the audience.

The excitement only continued to build as the band launched into a "sound scramble," a solo battle between guitar and piano, bringing the energy on the floor up.

For the final song, “Spotlight Junkie,” Igarashi called out, “Can we become one, Shibuya?” The crowd answered by raising their fists and singing along in unison.

Responding to thunderous encore chants, PompadollS returned to the stage for one last performance, delivering a powerful rendition of “Magic Lamp” to bring the night to a close.

Crossing genres, languages and national borders, the event showcased a diverse lineup of artists whose music came together to create an unforgettable night in Shibuya.

PompadollS

PompadollS

Text by Takanori Kuroda / Photo by Mizuki Tsuji